Le Drive RTL2

Les classiques du jour : - The Pretenders Brass In Pocket - Led Zeppelin Whole Lotta Love - The Animals House of the Rising Sun Les nouveautés du jour : - Kasabian HYPER//RISING - Zazie La même histoire Le journal de la musique : - Oasis pourrait revenir à Rock en Seine - Le Brésil adopte la loi Taylor Swift - Le groupe Korn aurait finalisé l'enregistrement de son quinzième album La Cover : Sympathy for the Devil des Rolling Stones, de Guns N' Roses à Ozzy Osbourne Le live du jour : The Cranberries Zombie (Live MTV Unplugged, 1995)

Cette semaine, dans La Cover du #DriveRTL2, Margaux Lassalle s'attaque à un véritable monument de l'histoire du rock : Sympathy for the Devil des Rolling Stones. Titre d'ouverture de leur septième album, Beggars Banquet, sorti en 1968, ce morceau aux allures de samba rock se démarque par son texte provocateur et intemporel. Mick Jagger s'y glisse habilement dans la peau du Diable pour énumérer ses méfaits à travers les drames et les guerres de l'histoire, proposant ainsi une profonde réflexion sur la part de responsabilité de l'humanité dans ces atrocités. Ce classique fascinant a logiquement inspiré de multiples artistes au fil des décennies. Dès 1973, le Britannique Bryan Ferry s'en empare sur son premier album solo, These Foolish Things, en livrant une étonnante relecture façon crooner portée par des cuivres. Le titre traverse ensuite les années 90 en s'invitant d'abord sur grand écran grâce aux Guns N' Roses, qui signent une reprise électrique en 1994 pour la bande originale du film Entretien avec un vampire, avant que le groupe allemand Rainbirds n'en dévoile une approche plus moderne et alternative l'année suivante. Le parcours télévisuel du morceau se poursuit notamment en 2012, lorsque la formation Jane's Addiction propose une version rock psychédélique envoûtante pour la série Sons of Anarchy. Dans un registre bien plus lourd, la relecture de Motörhead parue en 2015 reste absolument incontournable, le regretté Lemmy Kilmister transformant le classique des Stones en une véritable déflagration rock sublimée par sa voix rauque si singulière. Prouvant que plus d'un demi-siècle après sa création, cette œuvre mythique peut s'adapter à tous les genres, la chronique s'achève sur l'interprétation de l'emblématique Ozzy Osbourne. Parue en 2005 sur son album de reprises Under Cover, cette version permet au célèbre prince des ténèbres d'endosser à son tour, et avec une grande justesse, le costume du Diable.

- Des indices sur l'éventuel retour d'Oasis à Rock en Seine - La loi Taylor Swift au Brésil pour protéger les fans - Korn dévoile son premier titre inédit, Reward The Scars pour le jeu vidéo Diablo IV

Gaëtan Roussel était de passage dans #LeDriveRTL2 ce mardi 8 septembre. Le chanteur a parlé avec Eric Jean-Jean de la réédition Deluxe de son dernier album Marjolaine, de la reprise de sa tournée dans toute la France en partenariat avec RTL2 à partir du 31 octobre, et a interprété deux titres en direct de la station Pop-Rock, son single Mes prières ainsi qu'une reprise de Stromaë Alors on danse.

Gaëtan Roussel était de passage dans #LeDriveRTL2 ce mardi 8 septembre. Le chanteur a parlé avec Eric Jean-Jean de la réédition Deluxe de son dernier album Marjolaine, de la reprise de sa tournée dans toute la France en partenariat avec RTL2 à partir du 31 octobre, et a interprété deux titres en direct de la station Pop-Rock, son single Mes prières ainsi qu'une reprise de Stromaë Alors on danse.

Gaëtan Roussel était de passage dans #LeDriveRTL2 ce mardi 8 septembre. Le chanteur a parlé avec Eric Jean-Jean de la réédition Deluxe de son dernier album Marjolaine, de la reprise de sa tournée dans toute la France en partenariat avec RTL2 à partir du 31 octobre, et a interprété deux titres en direct de la station Pop-Rock, son single Mes prières ainsi qu'une reprise de Stromaë Alors on danse.

Gaëtan Roussel était de passage dans #LeDriveRTL2 ce mardi 8 septembre. Le chanteur a parlé avec Eric Jean-Jean de la réédition Deluxe de son dernier album Marjolaine, de la reprise de sa tournée dans toute la France en partenariat avec RTL2 à partir du 31 octobre, et a interprété deux titres en direct de la station Pop-Rock, son single Mes prières ainsi qu'une reprise de Stromaë Alors on danse. Les classiques du jour : - The Smashing Pumpkins Bullet With Butterfly Wings - Fleetwood Mac Go Your Own Way - Red Hot Chili Peppers Dark Necessities Les nouveautés du jour : - Pierre de Maere Opinel - Fat Dog Call It What You Want Le journal de la musique : - Stevie Wonder annonce un concert à l'Accor Arena de Paris - Angèle ajoute des dates supplémentaires à Paris, Nantes et Lyon - KISS a enregistré un tout nouveau titre composé par Paul Stanley La question de l'auditeur : Pourquoi le groupe Téléphone s'est-il séparé ?

Chaque mardi à 17h30 dans #LeDriveRTL2, Margaux Lassalle répond à vos questions pop-rock dans La question de l'auditeur. Cette semaine, c'est Stefdisney qui nous interpelle sur Instagram avec une double question que beaucoup de fans se posent : pourquoi le groupe mythique Téléphone s'est-il séparé, et y a-t-il un espoir de les revoir ensemble ? Pour comprendre, Margaux nous ramène 50 ans en arrière, à la formation du quatuor en 1976. De leur premier album éponyme à Un autre Monde (récompensé aux Victoires de la musique), Jean-Louis Aubert, Louis Bertignac, Richard Kolinka et Corine Marienneau ont bouleversé le paysage rock français. Mais derrière le succès de tubes comme La Bombe Humaine ou Ça (c'est vraiment toi), l'ambiance se dégrade. Épuisement, désaccords artistiques, querelles sur les droits d'auteur et triangle amoureux complexe auront finalement raison du groupe, qui annonce sa séparation en avril 1986. Si une reformation partielle a eu lieu en 2015 sous le nom des Insus (sans Corine), un retour au complet semble aujourd'hui difficile à imaginer... Mais comme le rappelle Margaux, si les frères Gallagher d'Oasis ont réussi à se réconcilier, tout reste possible ! Pour clore cette chronique en beauté, on monte le son pour écouter en intégralité la dernière piste de leur ultime album : l'incontournable Un Autre Monde. N'hésitez pas à poser vos propres questions musicales à Margaux sur les comptes Instagram et Facebook @rtl2officiel

- Stevie Wonder annonce un concert à l'Accor Arena de Paris - Angèle ajoute des dates supplémentaires à Paris, Nantes et Lyon - KISS a enregistré un tout nouveau titre composé par Paul Stanley

Les classiques du jour : - The Who Who Are You - Muse Plug In Baby - Genesis That's All Les nouveautés du jour : - Simple Minds Beginner Boys - Eddy de Pretto sous influence Le journal de la musique : - Liam et Noel Gallagher font leur première apparition publique à la Mostra de Venise pour leur documentaire et teasent une nouvelle tournée - Le groupe américain Cage The Elephant annonce un concert unique au Zénith de Paris le 20 février prochain avec RTL2 - Radiohead poursuivra son retour sur scène avec une série de 21 concerts en Australie et au Japon de mai à juin 2027 - Louane annonce la sortie de son sixième album Watch out pour le 27 novembre L'album de la semaine : Angus & Julia Stone Karaoke Bar Le live du jour : -M- Machistador (Live Zénith de Paris, 2013)

Margaux Lassalle revient sur le nouvel album du duo australien Angus et Julia Stone, intitulé Karaoke Bar. Pour marquer cette sortie, le frère et la sœur, qui ont formé leur groupe il y a une vingtaine d'années, étaient d'ailleurs les invités du Drive RTL2 vendredi 4 septembre dernier pour une interview et un live à retrouver en podcast sur le site de la station pop-rock. Fidèle à la complémentarité qui fait sa force, le duo célèbre à travers ce nouveau disque le pouvoir rassembleur de la musique, recréant l'atmosphère chaleureuse d'une soirée karaoké, à l'image du morceau-titre folk qui ouvre le bal. Si l'on retrouve avec plaisir les harmonies vocales qui font leur signature, ce projet s'éloigne légèrement du folk acoustique de leurs débuts pour explorer une palette sonore plus large. Enregistré entre l'Australie, la France et la Grèce, l'album intègre des arrangements plus groovy, des claviers et des touches électroniques. Cette évolution s'illustre parfaitement sur le titre Monroe, conçu dans les mythiques studios Miraval dans le sud de la France, ou encore sur Brightest Place, une véritable surprise aux textures électro où leurs voix s'aventurent même du côté du vocoder. L'exploration musicale se poursuit avec Celestial Bodies, un morceau planant dans lequel les Australiens s'aventurent sur le terrain de la dream pop, avant de surprendre avec Cowgirls Lover Boi, un titre qui apporte une touche country à l'ensemble. Le phrasé plus parlé d'Angus sur cette piste n'est d'ailleurs pas sans rappeler par moments l'univers de Gorillaz. Naviguant habilement entre folk, pop et électro, cet excellent disque offre également des instants musicaux particulièrement enveloppants et doux, brillamment représentés par la chanson The Start.

- Liam et Noel Gallagher font leur première apparition publique à la Mostra de Venise pour leur documentaire et teasent une nouvelle tournée - Le groupe américain Cage The Elephant annonce un concert unique au Zénith de Paris le 20 février prochain avec RTL2 - Radiohead poursuivra son retour sur scène avec une série de 21 concerts en Australie et au Japon de mai à juin 2027

Angus & Julia Stone étaient de passage dans #LeDriveRTL2 ce vendredi 4 septembre. Le duo a parlé avec Eric Jean-Jean de son nouvel album Karaoke Bar sorti ce jour de sa tournée européenne actuelle passée par le Trianon de Paris le 29 juin dernier, et a interprété un titre en direct de la station Pop-Rock, l'incontournable Big Jet Plane.

Angus & Julia Stone étaient de passage dans #LeDriveRTL2 ce vendredi 4 septembre. Le duo a parlé avec Eric Jean-Jean de son nouvel album Karaoke Bar sorti ce jour de sa tournée européenne, et a interprété un titre en direct, l'incontournable Big Jet Plane. En exclusivité pour RTL2.fr, Angus & Julia Stone ont également interprété Stay With Me lors de leur passage dans #LeDriveRTL2.

Angus & Julia Stone étaient de passage dans #LeDriveRTL2 ce vendredi 4 septembre. Le duo a parlé avec Eric Jean-Jean de son nouvel album Karaoke Bar sorti ce jour de sa tournée européenne, et a interprété un titre en direct, l'incontournable Big Jet Plane. En exclusivité pour RTL2.fr, Angus & Julia Stone ont également interprété Monroe lors de leur passage dans #LeDriveRTL2.

Angus & Julia Stone étaient de passage dans #LeDriveRTL2 ce vendredi 4 septembre. Le duo a parlé avec Eric Jean-Jean de son nouvel album Karaoke Bar sorti ce jour de sa tournée européenne, et a interprété un titre en direct, l'incontournable Big Jet Plane. Les classiques du jour : - Beyoncé Blackbiird - Jimi Hendrix Purple Haze - INXS New Sensation Les nouveautés du jour : - U2 & Shane MacGowan - Yeah Yeah Yeah Yeah Yeah Les sorties albums : - Angus & Julia Stone Karaoke Bar - Airbourne Airbourne - Movements Happier Now - Dexys Midnight Runner LOVE Le journal de la musique : - Les Inrockuptibles publie aujourd'hui un livre regroupant 40 ans d'archives - James Blunt annonce la sortie de son nouvel album Airplane Mode et un concert à l'Adidas Arena de Paris - The Doors sortira le 23 octobre Unbound and Dangerous, un album live inédit L'album du week-end : Franz Ferdinand Franz Ferdinand Le live du jour : The Weeknd I Feel It Coming (Live at LoFi Stadium, 2023)

- Les Inrockuptibles publie aujourd'hui un livre regroupant 40 ans d'archives - James Blunt annonce la sortie de son nouvel album Airplane Mode et un concert à l'Adidas Arena de Paris - The Doors sortira le 23 octobre Unbound and Dangerous, un album live inédit

- Les Inrocks sortent un livre de 500 pages pour célébrer leurs 40ème anniversaire. - James Blunt annonce un concert pour son public français à l'Adidas Arena de Paris le 21 février avec RTL2 et un nouvel album Airplane Mode. - The Doors revient avec l'album live, Unbound and Dangerous, composé de 16 titres enregistrés au courant de la tournée Roadhouse Blues.

Angus & Julia Stone étaient de passage dans #LeDriveRTL2 ce vendredi 4 septembre. Le duo a parlé avec Eric Jean-Jean de son nouvel album Karaoke Bar sorti ce jour de sa tournée européenne, et a interprété un titre en direct, l'incontournable Big Jet Plane.

Pour ce week-end, Margaux Lassalle met à l'honneur un véritable coup de maître : le premier album éponyme de Franz Ferdinand. Sorti en 2004, ce disque incontournable a instantanément propulsé le groupe écossais au rang de formation phare du renouveau du rock des années 2000. Présenté comme un projet sans faute, cet album se distingue par son habile mélange de refrains immédiats, de guitares tranchantes et de rythmiques taillées pour la danse, le tout enrobé dans une esthétique résolument chic. La chronique retrace la redoutable efficacité de ce disque, de l'explosion sonore du titre d'ouverture Jacqueline à la ligne de basse groovy de Come On Home, en passant par l'irrésistible Tell Her Tonight. Le segment explore également les thématiques récurrentes de cet album, à l'image du jeu de séduction abordé sur l'excellent The Dark of the Matinée. Un retour dans le temps qui rappelle l'impact monumental de Take Me Out, le plus grand tube du groupe, avant de se refermer sur l'énergie incandescente du classique This Fire.

Les classiques du jour : - Deep Purple Hush - Billy Idol White Wedding - Madonna Don't Tell Me Les nouveautés du jour : - Blossoms & Declan McKenna Additional Driver - Johnny Marr It's Time Le journal de la musique : - Simple Minds de retour avec l'album SACROSANCT et une tournée française de cinq dates en avril avec RTL2 - La guitare utilisée et dédicacée par Robert Smith de The Cure à Rock en Seine est à gagner via une loterie pour Médecins Sans Frontières - La Banque centrale d'Irlande émettra une pièce commémorative de 2€ le 25 septembre pour fêter les 50 ans de U2 Le Rock Trip : Dublin Le live du jour : Queen Radio Gaga (Live at Wembley Stadium, July 1986)

Ce jeudi après une escale grunge à Seattle la semaine dernière, Margaux Lassalle retraverse l'Atlantique, direction Dublin ! Capitale de l'Irlande fondée par les Vikings au IXe siècle, la ville rayonne par son dynamisme, la convivialité de ses mythiques pubs dans le quartier de Temple Bar, mais aussi par son incroyable héritage littéraire (James Joyce, Oscar Wilde, Samuel Beckett). Mais Dublin est avant tout une immense ville de musique ! Margaux nous retrace l'histoire de cette scène florissante : du folk traditionnel incontournable avec The Dubliners jusqu'aux légendaires U2, dont les membres se sont rencontrés sur les bancs du lycée dublinois avant de conquérir le monde. L'exploration sonore nous plonge également dans les guitares massives de My Bloody Valentine (pionniers du mouvement shoegaze dans les années 80), les succès pop-rock de The Script, sans oublier Fontaines D.C., la véritable sensation post-punk actuelle qui ne cesse de gravir les sommets. Pour refermer cette belle virée irlandaise, impossible de ne pas rendre hommage à l'un des groupes fondateurs de la scène hard rock. Découvrez à la toute fin de la chronique le titre culte The Boys Are Back in Town des légendaires Thin Lizzy, à écouter en intégralité !

- Simple Minds de retour avec l'album SACROSANCT et une tournée française de cinq dates en avril avec RTL2 - La guitare utilisée et dédicacée par Robert Smith de The Cure à Rock en Seine est à gagner via une loterie pour Médecins Sans Frontières - La Banque centrale d'Irlande émettra une pièce commémorative de 2€ le 25 septembre pour fêter les 50 ans de U2

Les classiques du jour : - Hole Celebrity Skin - Bloc Party Banquet - The Who My Generation Les nouveautés du jour : - Alex Warren Wildchild - OneRepublic Pay That Toll Le journal de la musique : - Miley Cyrus dévoile les détails de son dixième album, Bass Persuades - Angèle interprète Nightcall sur le toit de l'Accor Arena en hommage à Kavinsky - Måneskin annonce sa reformation sur la scène historique du Festival de Sanremo en février 2027 La cover : Tom Morello, Bruce Springsteen & Eddie Vedder Highway To Hell Le live du jour : No Doubt Just a Girl (Live in Tragic Kingdom, 1997)

Cette semaine Margaux Lassalle met à l'honneur un hymne absolu du hard rock : Highway to Hell d'AC/DC. Coécrit par Angus Young, Malcolm Young et Bon Scott, ce classique sorti en 1979 résonne avec une intensité toute particulière. Le chanteur emblématique de la formation australienne y évoquait en effet sans détour ses propres excès, qui finiront tragiquement par lui coûter la vie quelques mois plus tard. Au fil du temps, cette mythique autoroute vers l'enfer a été empruntée par de nombreux artistes d'horizons très divers. Vingt ans après sa sortie, Marilyn Manson s'en empare pour la bande originale du film Detroit Rock City, livrant une interprétation sombre et résolument industrielle. Au début des années 2000, c'est le groupe pop-rock Maroon 5 qui surprend en reprenant le titre en live lors d'un concert à Hambourg. À l'opposé de l'énergie originelle du morceau, Carla Bruni dévoile en 2017 une réinterprétation jazzy et feutrée de ce classique sur son album French Touch. La puissance fédératrice de cet hymne reprend ensuite toute son ampleur à São Paulo en 2022, lorsqu'il est joué à l'unisson par le Rockin 1000, un impressionnant rassemblement réunissant un millier de musiciens amateurs et professionnels Cette riche rétrospective s'achève sur une collaboration exceptionnelle réunissant trois véritables mastodontes du rock en 2021. Tom Morello, l'illustre guitariste de Rage Against the Machine et d'Audioslave, s'est en effet entouré du Boss Bruce Springsteen et d'Eddie Vedder, le légendaire chanteur de Pearl Jam. Ensemble, ils proposent une version particulièrement musclée de ce monument d'AC/DC, sublimée par un solo d'anthologie.

- Miley Cyrus dévoile les détails de son dixième album, Bass Persuades - Angèle interprète Nightcall sur le toit de l'Accor Arena en hommage à Kavinsky - Måneskin annonce sa reformation sur la scène historique du Festival de Sanremo en février 2027

SOMBR était de passage dans #LeDriveRTL2 ce mardi 1er septembre. Le jeune chanteur a parlé avec Margaux Lassalle, lors d'une interview enregistrée depuis les loges du festival Rock en Seine le 26 août dernier, de son nouveau single My Body Isn't Ready, ainsi que de son impressionnante tournée mondiale. Les classiques du jour : - Supertramp School - AC/DC Thunderstruck - Two Door Cinema Club What You Know Les nouveautés du jour : - Prince I Am You - The Warning Bite My Tongue Le journal de la musique : - Sombr annonce un grand concert à l'Accor Arena de Paris pour le 22 mai 2027 - Une pétition soutenue par le gouverneur du Tennessee propose de rebaptiser l'aéroport de Nashville au nom de Dolly Parton - Un supergroupe punk composé de membres de Green Day, Blink-182 et Rancid célèbre les 50 ans des Ramones à Los Angeles La question de l'auditeur : Que devient Portishead ?

SOMBR était de passage dans #LeDriveRTL2 ce mardi 1er septembre. Le jeune chanteur a parlé avec Margaux Lassalle, lors d'une interview enregistrée depuis les loges du festival Rock en Seine le 26 août dernier, de son nouveau single My Body Isn't Ready, ainsi que de son impressionnante tournée mondiale.

Chaque mardi à 17h30 dans #LeDriveRTL2, Margaux Lassalle répond à vos questions pop-rock. Cette semaine, c'est Thierry qui donne le ton depuis le Facebook RTL2 avec une excellente interrogation : que devient le groupe culte Portishead ? Retour sur l'histoire de ce quatuor originaire de Bristol, figure de proue de la scène trip-hop des années 90, célèbre pour son envoûtant premier album Dummy. En sommeil depuis la sortie de leur troisième opus en 2008, le groupe ne s'est pour autant jamais officiellement séparé. Margaux mène l'enquête et vous donne des nouvelles de ses membres, tous très actifs en solo : du récent projet de la chanteuse Beth Gibbons (Lives Outgrown en 2024), aux bandes originales de films signées Geoff Barrow (Ex Machina, Civil War), en passant par les productions d'Adrian Utley. Bien que discrets, ils se sont d'ailleurs brièvement retrouvés sur scène pour des concerts caritatifs en 2022 et 2023. Pour conclure cet épisode tout en douceur, laissez-vous porter par l'ambiance atmosphérique de cette formation mythique en écoutant en intégralité l'incontournable Glory Box de Portishead. Posez vos questions musicales à Margaux Lassalle sur nos comptes Instagram et Facebook @rtl2officiel

- Sombr annonce un grand concert à l'Accor Arena de Paris pour le 22 mai 2027 - Une pétition soutenue par le gouverneur du Tennessee propose de rebaptiser l'aéroport de Nashville au nom de Dolly Parton - Un supergroupe punk composé de membres de Green Day, Blink-182 et Rancid célèbre les 50 ans des Ramones à Los Angeles

Les classiques du jour : - Franz Ferdinand Take me Out - The Rolling Stones Start Me Up - Blondie Atomic Les nouveautés du jour : - Queens of the Stone Age Insignificant Other - Turstile & Elton John Seein' Stars : Elton John Version Le journal de la musique : - Angèle annonce une tournée en France, en Belgique, au Canada et aux États-Unis avec trois dates à l'Accor Arena de Paris en mars 2027 - La première édition du festival Daisy Chain Fields d'Olivia Rodrigo récolte 20 millions de dollars pour des associations de défense des femmes - Le batteur Zak Starkey réintègre le groupe The Who après s'être réconcilié avec le chanteur Roger Daltrey L'album de la semaine : Interpol This Mirror Weighs a Ton Le live du jour : Nirvana Come as you are (Live at Reading, 1992)

Ce lundi, Margaux Lassalle nous plonge dans This Mirror Weighs a Ton, le huitième album d'Interpol. Formé à la fin des années 90, le groupe new-yorkais conserve son ambiance post-punk si caractéristique tout en explorant de nouvelles textures. Ce nouveau disque, sorti vendredi 28 août dernier, s'ouvre sur un morceau-titre particulièrement contemplatif. Il est porté par la voix profonde et le son cinématographique de Paul Banks, dont la précision vocale en direct a d'ailleurs pu être admirée ce week-end par les festivaliers de Rock en Seine. Pour ce projet riche et varié, la formation s'est adjoint les services du producteur Andrew Wyatt, réputé pour son travail avec de nombreuses figures de la musique pop. Cette association apporte des nuances inédites au son du quintet, comme en témoigne le mélodique See Out Loud, sur lequel le guitariste Daniel Kessler donne d'ailleurs exceptionnellement de la voix. Le groupe s'autorise également des moments plus apaisés, notamment avec Wounded Soldier, une piste qui réussit le pari de s'adoucir sans jamais trahir l'identité musicale originelle d'Interpol. Les amateurs des premières heures retrouveront avec plaisir les guitares tranchantes de Daniel Kessler sur le très efficace Wings on Fire, avant que le voyage ne s'achève tout en douceur avec Sudden, une délicate ballade minimaliste au piano. Ce disque introspectif et captivant réserve aussi des moments inattendus, à l'image du titre Wake Up, un morceau groovy et accrocheur qui se démarque habilement dans la seconde moitié du projet. Pour évoquer plus en détail la conception de ce huitième album, les membres d'Interpol seront d'ailleurs les invités de Marjorie Hache ce jeudi 3 septembre dans RTL2 Pop Rock Station.

- Angèle annonce une tournée en France, en Belgique, au Canada et aux États-Unis avec trois dates à l'Accor Arena de Paris en mars 2027 - La première édition du festival Daisy Chain Fields d'Olivia Rodrigo récolte 20 millions de dollars pour des associations de défense des femmes - Le batteur Zak Starkey réintègre le groupe The Who après s'être réconcilié avec le chanteur Roger Daltrey

Les classiques du jour : - Creedence Clearwater Revival Fortunate Son - Florence + The Machine Dog Days are Over - The Beatles Yellow Submarine Les sorties albums : - The Warning Everything's Falling - Interpol This Mirror Weighs a Ton - Prince Timeless - Alabama Shakes I Must Be Dreaming Le journal de la musique : - Fontaines D.C. annonce la sortie de son cinquième album Dopamine Chamber et un concert à l'Accor Arena de Paris le 13 novembre - Les studios Universal inaugurent une maison hantée immersive basée sur la musique et l'univers horrifique d'Ozzy Osbourne - La poste américaine sortira le 25 septembre une série de 25 timbres dédiés aux photographies de nature de Linda McCartney L'album du week-end : The Cure Lovesong Le live du jour : Zazie Rue de la Paix (Live au Forest National Bruxelles, 2005)

- Fontaines D.C. annonce la sortie de son cinquième album Dopamine Chamber et un concert à l'Accor Arena de Paris le 13 novembre - Les studios Universal inaugurent une maison hantée immersive basée sur la musique et l'univers horrifique d'Ozzy Osbourne - La poste américaine sortira le 25 septembre une série de 25 timbres dédiés aux photographies de nature de Linda McCartney

Ce vendredi Margaux Lassalle met en lumière ce que beaucoup considèrent comme le meilleur album de The Cure : Disintegration. Alors que le groupe enchaîne les concerts estivaux, du Pagaille Festival de Bordeaux avec RTL2 jusqu'à Rock en Seine, L'album du week-end propose un retour sur ce huitième disque de Robert Smith et sa bande, sorti en 1989. Véritable voyage au cœur du rock gothique et de la mélancolie, ce disque se distingue par ses atmosphères envoûtantes, à l'image de l'ouverture monumentale Plainsong ou du grand classique Pictures of You, condensé parfait de l'identité sonore du groupe. La chronique retrace la richesse de ce chef-d'œuvre obsédant, oscillant entre les angoisses enfantines de Lullaby (inspirée d'un cauchemar récurrent de Robert Smith), la basse hypnotique de Fascination Street et la sombre immersion de The Same Deep Water as You. Souvent cité parmi les albums à écouter au moins une fois dans sa vie, Disintegration sait aussi offrir des respirations plus lumineuses. Le segment s'achève ainsi sur la genèse de l'incontournable Lovesong, une déclaration d'amour sincère et épurée offerte en cadeau de mariage par le chanteur à son épouse, devenue contre toute attente l'un des plus grands succès de ce disque mythique.

Les classiques du jour : - Pearl Jam Alive - David Bowie Rebel Rebel - Phoenix If I Ever Feel Better Les nouveautés du jour : - Dynamite Shakers Par le Vide - Wolf Alice Hit The Sky Le journal de la musique : - Une chanson inédite de Dolly Parton era dévoilée en 2046 - Ignacia Fernandez, Miss Chili et chanteuse du groupe Decessus, bouscule la finale de Miss Monde avec une performance de death metal - Soundgarden, accompagné de Taylor Momsen au chant, assurera le concert de mi-temps du match d'ouverture de la NFL Le Rock Trip : Seattle Le live du jour : Depeche Mode Personal Jesus (Live Set in Stone Los Angeles, 1990)

Ce jeudi dans #LeDriveRTL2, le Rock Trip du #DriveRTL2 traverse l'Atlantique pour poser ses valises aux États-Unis, direction Seattle ! Située dans le nord-ouest du pays, près de la frontière canadienne, cette ville entourée de nature est notamment connue pour abriter les géants de la tech comme Amazon ou Microsoft. Mais si Seattle nous intéresse aujourd'hui, c'est avant tout pour son histoire musicale absolument hors du commun. Marquée par son climat souvent gris et pluvieux, la ville a vu naître dans les années 60 le plus grand guitariste de tous les temps, le mythique Jimi Hendrix. Mais c'est au début des années 90 que Seattle s'inscrit définitivement dans la légende en devenant l'épicentre mondial d'un nouveau son mêlant punk et heavy metal : le grunge. Margaux nous replonge dans cette époque courte mais intense qui a bouleversé le rock. Au programme de cette épopée : l'incontournable Nirvana mené par Kurt Cobain, le charismatique Chris Cornell avec Soundgarden, la noirceur d'Alice in Chains et la voix inimitable d'Eddie Vedder avec Pearl Jam. Pour célébrer l'héritage musical de Seattle et clore ce voyage en beauté, découvrez à la toute fin de la chronique le titre I Choose Me de 3rd Secret. Ce supergroupe exceptionnel formé en 2022 réunit trois légendes du grunge : Krist Novoselic (bassiste de Nirvana), Matt Cameron (batteur de Pearl Jam et Soundgarden) et Kim Thayil (guitariste de Soundgarden), accompagnés au chant par Jillian Raye. Un morceau à savourer en intégralité.

- Une chanson inédite de Dolly Parton era dévoilée en 2046 - Ignacia Fernandez, Miss Chili et chanteuse du groupe Decessus, bouscule la finale de Miss Monde avec une performance de death metal - Soundgarden, accompagné de Taylor Momsen au chant, assurera le concert de mi-temps du match d'ouverture de la NFL

Les classiques du jour : - Dolly Parton Jolene - The Kinks Sunny Afternoon - Garbage I Think I'm Paranoid Les nouveautés du jour : - Nickelback Leave Me Behind - Sam Smith Constant Companion Le journal de la musique : - Dolly Parton est décédée à l'âge de 80 ans des suites d'un cancer - Queens of the Stone Age dévoile le single Insignificant Other - Les réservations sont ouvertes pour la séance unique au cinéma du documentaire Unshatter sur Linkin Park La cover : The Beatles Accross The Universe Le live du jour : Muse Hysteria (Live at Earl's Court, 2004)

Pour le retour de sa chronique La Cover dans #LeDriveRTL2, Margaux Lassalle a choisi de nous faire voyager dans l'espace avec le titre mythique Across The Universe des Beatles. Écrite par John Lennon et figurant sur l'album Let It Be paru en 1970, cette ballade a littéralement pris une dimension cosmique. En 2008, la NASA a en effet diffusé le morceau en direction de l'Étoile polaire, située à plus de 430 années-lumière de la Terre, afin de célébrer conjointement les cinquante ans de l'agence spatiale et le quarantième anniversaire de la chanson. Au fil des décennies, cet hymne intemporel a été réinterprété par de nombreux artistes de renom, à commencer par David Bowie en 1975 sur son album Young Americans, accompagné pour l'occasion par John Lennon lui-même à la guitare et aux chœurs. Le monde du cinéma s'en est également emparé : en 1998, la New-Yorkaise Fiona Apple en dévoile une version très berçante et moins psychédélique pour la bande originale du film Pleasantville, tandis que Rufus Wainwright signe une relecture particulièrement fidèle à l'originale en 2002 pour le long-métrage I Am Sam. Plus récemment, le morceau s'est illustré grâce à des voix féminines envoûtantes, comme celle d'Amy Lee, la chanteuse d'Evanescence, ou encore celle de l'artiste norvégienne Aurora dont l'interprétation poignante pour l'émission Like A Version en 2019 fond littéralement dans les oreilles. Enfin, cette épopée musicale à travers la galaxie et les époques s'achève sur la reprise du groupe allemand Scorpions. Parue en 2011 sur leur album Comeblack, leur version s'approprie le classique des Scarabées avec leurs guitares aériennes typiques et la voix toujours aussi reconnaissable de Klaus Meine.

- Dolly Parton est décédée à l'âge de 80 ans des suites d'un cancer - Queens of the Stone Age dévoile le single Insignificant Other - Les réservations sont ouvertes pour la séance unique au cinéma du documentaire Unshatter sur Linkin Park

Les classiques du jour : - The Cure Just Like Heaven - Childish Gambino Feels Like Summer - Blur Girls & Boys Les nouveautés du jour : - Kasabian Nothing better than this - Royal Blood Ten Over Ten Le journal de la musique : - Vianney sortira vendredi le single D'or et d'étain, écrit et enregistré dans sa cabane en bois - Une édition deluxe de l'album Back To Black d'Amy Winehouse pour célébrer ses 20 ans - Angèle tease la sortie de son troisième album Instinct La question de l'auditeur : Comment est né le Rock ? Le live du jour : Coldplay Paradise (Live 2012)

Chaque mardi à 17h30 dans #LeDriveRTL2, Margaux Lassalle répond à vos interrogations sur la musique pop-rock. Et pour inaugurer cette nouvelle saison, on s'attaque à une question monumentale : comment est né le Rock ? Plongez au cœur des années 50 aux États-Unis pour découvrir les origines de ce genre mythique, fruit du métissage entre la musique noire (blues, rhythm and blues) et la musique blanche (country). De la guitare électrique de Sister Rosetta Tharpe au tout premier succès rock 'n' roll de Bill Haley en 1954 (Rock Around the Clock), revivez l'ascension fulgurante de cette révolution musicale. De l'énergie de Little Richard à l'attitude d'Elvis Presley, jusqu'à la traversée de l'Atlantique par les Beatles et les Rolling Stones dans les années 60, Margaux vous retrace l'année zéro de l'histoire du rock ! Pour clôturer cette chronique en beauté, montez le son avec l'un des pères fondateurs du genre : nous écoutons en intégralité l'incontournable Johnny B. Goode de Chuck Berry (un titre si culte qu'il a même été envoyé dans l'espace en 1977 !). (N'oubliez pas : posez vos propres questions musicales à Margaux sur les comptes Instagram et Facebook @rtl2officiel !)

- Vianney sortira vendredi le single D'or et d'étain, écrit et enregistré dans sa cabane en bois - Une édition deluxe de l'album Back To Black d'Amy Winehouse pour célébrer ses 20 ans - Angèle tease la sortie de son troisième album Instinct

Les classiques du jour : - Beach Boys Surfin USA - Empire of the Sun Walking on a dream - The Strokes Eternal Summer Les nouveautés du jour : - Fontaines D.C. Marianne - James Blunt Tastes Like Summer Le journal de la musique : - La bande-annonce du film-documentaire Oasis: Don't Look Back in Anger dévoilée - La programmation live de RTL2 s'enrichit avec les concerts de Weezer, Izia et Passenger - Tame Impala annonce deux concerts à l'Accor Arena avec Wet Leg en première partie L'album de la semaine : Weezer Weezer (Gold Album) Le live du jour : Linkin Park Somewhere I Belong - Unshatter Film Soundtrack (Live in São Paulo, 2024)

Pour sa première chronique de la saison, Margaux Lassalle décortique le vingtième album de Weezer, intitulé The Gold Album. Révélé au grand public au début des années 90, le groupe californien avait rapidement explosé avec son mythique L'album de la semaine : Weezer Weezer (Gold Album) en 1994, porté par des incontournables comme Say It Ain't So. Trente ans plus tard, Rivers Cuomo et sa bande prouvent qu'ils en ont encore sous le pied avec ce nouveau disque sorti vendredi dernier. Composé de dix titres, ce projet se révèle globalement très nerveux. Il marque un véritable retour aux sources pour la formation, qui renoue avec les sonorités instinctives et directes de ses débuts, ouvrant le bal avec la redoutable efficacité du morceau Say Yes. L'énergie reste palpable tout au long de l'écoute, avec des chansons percutantes comme Shine Again ou Don't Make it Weird. Les guitares saturées sont également de la partie sur The Show Must Go On, une piste qui plonge l'auditeur dans les souvenirs et les excès des tournées du groupe. Ce nouveau disque réserve aussi une belle surprise avec son unique collaboration. Sur We Might as Well Be Strangers, Weezer partage en effet le micro avec Karly Hartzman, la chanteuse du groupe montant Wednesday. Après cette exploration musicale intense, The Gold Album s'achève sur le titre The LA Sound. Avec ce vingtième album résolument efficace, Weezer semble bel et bien de retour à son âge d'or et signe une œuvre directe qui ravira les nostalgiques de leurs premiers succès.

- La bande-annonce du film-documentaire Oasis: Don't Look Back in Anger dévoilée - La programmation live de RTL2 s'enrichit avec les concerts de Weezer, Izia et Passenger - Tame Impala annonce deux concerts à l'Accor Arena avec Wet Leg en première partie

Pour ses 10 ans, #LeDriveRTL2 s'est installé en direct du festival Musilac avec Éric Jean-Jean, Margaux Lassalle et Mathias Elena. Au programme : lives exclusifs, coulisses du festival et interviews de Feu! Chatterton, Styleto, Last Train, Pomme, Gaëtan Roussel, Lancelot, Charlotte Cardin et Solann. Une émission anniversaire festive et musicale, entre lac, montagne et passion pop-rock. La playlist de l'émission : Feu! Chatterton - Allons voir Feu! Chatterton - Ce qu'on devient Styleto - Faut que tu m'aimes Styleto - Problème problème Last Train - The Plan Last Train - On Our Knees Gorillaz - On Melancholy Hill Gorillaz - Orange County Gorillaz - Delirium Pomme - Soleil Soleil Pomme - Le Village Gaëtan Roussel - Je reste là Gaëtan Roussel - Help Myself Charlotte Cardin - Confetti Solann - Rome Jamiroquai Alright Jamiroquai - Seven Days In Sunny June Jamiroquai - Canned Heat

Les classiques du jour : - Rodriguez Sugar Man - The Doors Soul Kitchen - Queen Bicycle Race Les nouveautés du jour : - Good Neighbours Superstar - Madonna Danceteria Les sorties albums : - Madonna Confessions II - Sienna Spiro Visitor - Deep Purple Splat! Le journal de la musique : - Les infos musique qui ont le plus marqué l'équipe du #DriveRTL2 Le live du jour : Alice Cooper School's Out (Live at Hammersmith, London, 2009)

Les infos musique qui ont le plus marqué l'équipe du #DriveRTL2

Diffusée en partie le jeudi 11 juin dans #LeDriveRTL2, l'interview de Matt Bellamy est désormais disponible en version intégrale ce vendredi 7 juillet. Au micro d'Éric Jean-Jean, le leader de Muse revient longuement sur The Wow! Signal, un album nourri de science-fiction, de mysticisme et de questions autour de l'intelligence artificielle. Matt Bellamy se confie davantage sur la dimension intime du disque, ses remises en question personnelles, la genèse de titres comme Be With You, Cryogen, Hexagone ou Unraveling, ainsi que sur les tensions créatives au sein du groupe et la future tournée de Muse.

Les classiques du jour : - Lynyrd Skynyrd Sweet Home Alabama - Green Day Holiday - The Beatles Here Comes The Sun Les nouveautés du jour : - Angus & Julia Stone Monroe - The Pretty Reckless About You Le journal de la musique : - Muse prépare une scénographie en forme de vaisseau spatial pour sa tournée - Le Canada devient le premier pays depuis l'Australie en 2015 à intégrer officiellement le concours de l'Eurovision - Snow Patrol sort le titre These Alarms, en duo avec Kylie Minogue Rock Trip : Décollage immédiat pour l'Espace avec Margaux Lassalle Le live du jour : AC/DC You shook Me All Night Long (Live 1992)

Ce jeudi dans #LeDriveRTL2, pour le tout dernier Rock Trip de la saison, Margaux Pesquet Lassalle nous propose un voyage hors du commun. Après avoir exploré les scènes rock des quatre coins du globe, attachez vos ceintures : on quitte l'orbite terrestre direction le cosmos ! Une étape intergalactique qui tombe à pic en ce 2 juillet, Journée mondiale des OVNI. Pour cette expédition, Margaux nous plonge dans l'histoire fascinante du *Voyager Golden Record*, ce disque envoyé dans l'espace par la NASA en 1977. Véritable bouteille à la mer cosmique destinée à d'éventuels extraterrestres, il compile l'essence de notre monde : des bruits de la Terre (pluie, animaux), des battements de cœur, des salutations en 55 langues, mais aussi une incroyable sélection musicale. De l'air de la Reine de la Nuit de Mozart à la musique traditionnelle du monde entier (Chine, Japon, Sénégal, Mexique), en passant par le jazz de Louis Armstrong, la playlist de l'humanité est riche ! L'occasion aussi de découvrir pourquoi les Beatles ont bien failli faire partie du voyage stellaire avant d'être recalés. Pour clore cette superbe saison de voyages en beauté et imaginer les petits hommes verts découvrir les joies du rock 'n' roll à des milliards de kilomètres d'ici, écoutez à la toute fin de la chronique le mythique Johnny B. Goode de Chuck Berry, seul morceau rock à avoir eu l'honneur d'être envoyé dans l'espace, à savourer en intégralité !

- Muse prépare une scénographie en forme de vaisseau spatial pour sa tournée - Le Canada devient le premier pays depuis l'Australie en 2015 à intégrer officiellement le concours de l'Eurovision - Snow Patrol sort le titre These Alarms, en duo avec Kylie Minogue

Les classiques du jour : - Red Hot Chili Peppers Can't Stop - Iggy Pop Lust For Life - The Mamas & Papas California Dreamin Les nouveautés du jour : - sombr My Body isn't Ready - Noah Hill It's All In My Head Le journal de la musique : - Madonna critique l'intelligence artificielle et l'obsession des algorithmes - Jenn Ayache de Superbus annonce la sortie de son nouveau single solo ABOUT US - Miley Cyrus obtient sa propre poupée Barbie La cover : Madonna Holiday Le live du jour : Blondie Atomic (Live at House of Blues, Las Vegas, 1999)

Pour célébrer l'arrivée imminente des vacances et la sortie du nouvel album de Madonna, Margaux Lassalle a choisi de mettre à l'honneur l'un des premiers grands succès de la reine de la pop dans la Cover du #DriveRTL2. Sorti en 1983 sur son tout premier album, le titre Holiday a véritablement propulsé la carrière internationale de l'artiste. Véritable hymne festif et estival appelant à l'évasion et au lâcher-prise, ce classique a naturellement rayonné à travers le monde et inspiré de nombreux musiciens. Dès 1985, la formation originaire de Trinité-et-Tobago Ed Watson and His Brass Circle s'en empare pour livrer une relecture chaleureuse rythmée par des cuivres et les sonorités dansantes de la soca. L'année suivante, c'est le duo néerlandais MC Miker G & DJ Sven qui transforme le titre en l'incontournable Holiday Rap, un hit hip-hop qui devient un énorme succès à travers toute l'Europe. Les décennies suivantes voient la chanson s'aventurer sur des terrains plus électroniques et clubbing : les Britanniques de Heaven 17 en proposent une version synthpop en 1999, tandis que le projet français Mad'House l'emmène sur les pistes de danse en 2002 en y fusionnant habilement un sample du classique french touch Music Sounds Better With You. Indémodable, cette ode aux vacances continue de résonner avec fraîcheur auprès des nouvelles générations d'artistes. La chronique s'achève sur une réinterprétation plus récente signée par la formation californienne Capital Cities. En s'appropriant le morceau, le duo de Los Angeles en offre une déclinaison électro-pop particulièrement lumineuse, prouvant que la magie et la légèreté de ce tube des années 80 opèrent toujours avec autant d'efficacité.

- Madonna critique l'intelligence artificielle et l'obsession des algorithmes - Jenn Ayache de Superbus annonce la sortie de son nouveau single solo ABOUT US - Miley Cyrus obtient sa propre poupée Barbie

Les classiques du jour : - Queen Crazy Little Thing Called Love - MGMT Time To Pretend - Blur Country House Les nouveautés du jour : - Hollysiz Tu Me Plais - Phoebe Bridgers Lost Boys Le journal de la musique : - Indochine sortira le film de sa dernière tournée le 20 novembre et annonce des dates de concerts à Paris, Bruxelles et Genève. - Mick Jagger se déclare favorable à un film biographique sur les Rolling Stones - Olivia Rodrigo devient la première artiste musicale à obtenir sa propre collection de plusieurs ensembles LEGO. One Hit Wonder : Patrick Hernandez Born To Be Alive Le live du jour : TOTO Hold The Line (Live In Poland, 2014)

Cette semaine, pour clore cette série de chroniques One Hit Wonder du #LeDriveRTL2, Margaux Lassalle s'attaque à l'exemple originel et parfait du genre : Patrick Hernandez et son incontournable hymne disco, Born To Be Alive. Né en 1949 en Seine-Saint-Denis, le chanteur débute dans les années 70 avec le groupe Paris Palace Hotel. C'est à cette époque qu'il compose et enregistre une première version profondément rock de Born To Be Alive, qui passe inaperçue. Le destin bascule quelques années plus tard lorsque le producteur belge Jean Vanloo lui suggère de retravailler le morceau à la sauce disco. Ironie du sort : Patrick Hernandez n'appréciait pas du tout ce genre musical ! Finalement convaincu, il donne naissance à un phénomène planétaire écoulé à plus de 25 millions d'exemplaires.

- Indochine sortira le film de sa dernière tournée le 20 novembre et annonce des dates de concerts à Paris, Bruxelles et Genève. - Mick Jagger se déclare favorable à un film biographique sur les Rolling Stones - Olivia Rodrigo devient la première artiste musicale à obtenir sa propre collection de plusieurs ensembles LEGO.

Pour clôturer en beauté la saison de sa chronique, Margaux Lassalle met en lumière The Wow! Signal, le dixième album studio du trio britannique Muse. Ce titre fait directement référence au mystérieux signal radio d'une puissance extrême capté en 1977 aux États-Unis, longtemps considéré comme une possible preuve de vie extraterrestre. Véritable passion pour Matt Bellamy et ses acolytes, ce thème cosmique et futuriste irrigue un disque résolument ambitieux qui navigue entre rock et musique électronique. Ce nouveau projet brille par sa diversité, s'aventurant même sur le terrain inattendu du disco-funk avec Nightshift Superstar, le morceau le moins typique de la formation. À l'inverse, Muse ravira ses admirateurs de la première heure avec des clins d'œil marqués à ses débuts. C'est le cas du vertigineux Cryogen, qui rappelle l'ère de l'album Origin of Symmetry, ou encore du magistral The Dark Forest placé en ouverture. Avec son ambiance western cinématographique, sa montée orchestrale et son final apocalyptique, ce dernier n'est pas sans évoquer le mythique Knights of Cydonia. L'intensité atteint également des sommets grandioses avec les envolées épiques d'Hexagons. Ce disque marque par ailleurs une grande première pour le groupe avec Hush, un véritable duo vocal parfaitement réussi et partagé avec la chanteuse britannique Ellie Goulding. L'émotion prend finalement le dessus sur le titre de clôture, Space Debris, un morceau intime et bouleversant sur lequel Matt Bellamy aborde avec pudeur le deuil amoureux et la perte d'un être cher. Bien que l'ensemble puisse paraître un peu court, notamment en raison de la révélation de la moitié des chansons en amont de la sortie, Muse signe un retour en très grande forme avec un album majestueux et viscéralement fidèle à son identité.

- Le groupe islandais Kaleo célèbre les dix ans de son album A/B avec un concert au Zénith de Paris le 1er avril 2027 - Pierre de Maere annonce son deuxième album intime Ave de Maere pour le 25 septembre, porté par le single J'aurais fini par te plaire - Taylor Swift aurait privatisé le célèbre Madison Square Garden de New York pour y célébrer son mariage avec Travis Kelce ce vendredi

Pour cette édition de L'album du week-end, en marge des prochains concerts événement du groupe à l'Accor Arena de Paris avec RTL2, Margaux Lassalle met en lumière un véritable disque culte : le premier album des Guns N' Roses, Appetite for Destruction. Sorti en 1987, ce projet marque des débuts triomphaux et fulgurants, un exploit rare qui se traduira par plus de 30 millions d'exemplaires écoulés, faisant de ce disque l'un des plus vendus de l'histoire. La chronique revient sur l'énergie brute, sans faux-semblant et résolument sulfureuse qui caractérise cet album. Déjà réputés pour leur mode de vie excessif et provocateur avant même la sortie du disque, les membres du groupe ont vu leur alchimie capturée à la perfection par le producteur Mike Clink. Enregistré en une seule prise collective pour ne rien perdre de son intensité, le disque sonne comme un véritable concert ininterrompu. Ce tour d'horizon retrace les thématiques chaotiques et intenses de l'album, de l'addiction évoquée dans Mr. Brownstone au besoin d'évasion d'un Los Angeles destructeur sur l'hymne Paradise City, sans oublier le mythique Welcome To The Jungle. Le segment souligne également les nuances du groupe, capables d'une parenthèse romantique avec le riff légendaire de Slash sur Sweet Child O' Mine ou de révéler les failles derrière l'arrogance sur Rocket Queen, morceau qui démontre toute la virtuosité vocale d'Axl Rose.

Les classiques du jour : - Chris Isaak Wicked Game - Les Wampas Manu Chao - Creedence Clearwater Revival Have You Ever Seen The Rain Les nouveautés du jour : - Katy Perry Watch It Burn - Deep Purple Guilt Trippin' Les sorties albums : - Muse The Wow! Signal - Temples Bliss - The Pretty Reckless Dear God Le journal de la musique : - Les Rolling Stones dévoilent les morceaux Jealous Lover et Divine Intervention - Tom Morello annule sa tournée européenne pour se rendre au chevet de sa mère de 102 ans - Pharrell Williams tourne son nouveau clip dans le quartier de la Grande-Borne à Grigny avec Quavo, Angélique Kidjo et les habitants de la ville L'album du week-end : Guns N Roses Appetite for Destruction Le live du jour : Michael Jackson Black or White (Live in Brunei, 1996)

- Les Rolling Stones dévoilent les morceaux Jealous Lover et Divine Intervention - Tom Morello annule sa tournée européenne pour se rendre au chevet de sa mère de 102 ans - Pharrell Williams tourne son nouveau clip dans le quartier de la Grande-Borne à Grigny avec Quavo, Angélique Kidjo et les habitants de la ville

Les classiques du jour : - Gorillaz 19-2000 (Soulchild Remix) - Prince Let's Go Crazy - George Michael Faith Les nouveautés du jour : - Crawlers - Afraid To Die - Blossoms Meet Me In Love Le journal de la musique : - Waxx célèbrera le projet Étincelle lors d'un grand concert avec des invités prestigieux au Zénith de Paris le 17 mars 2027 - Royal Blood annonce des concerts estivaux au Royaume-Uni et tease l'arrivée de nouveaux morceaux - Olivia Rodrigo intègre la série Icônes de Fortnite avec son propre personnage virtuel et trois de ses nouvelles chansons Le Rock Trip : le Vietnam Le live du jour : Patti Smith Free Money (Live Vieilles Charrues, 2004)

Ce jeudi dans #LeDriveRTL2, Margaux Lassalle nous embarque pour une nouvelle étape dépaysante de son Rock Trip : direction le Vietnam ! Véritable joyau de l'Asie du Sud-Est, le pays fascine par la diversité de ses paysages, de la mythique baie d'Halong aux rizières majestueuses, sans oublier le fourmillement de ses immenses villes comme Hanoï ou Hô Chi Minh-Ville et leurs incontournables scooters. Une richesse qui se savoure aussi dans l'assiette avec une gastronomie mondialement reconnue (le célèbre phở, le bánh mì) et sa production incontournable de café. Côté musique, si la K-pop domine actuellement les écoutes, le Vietnam possède une véritable scène rock, riche et en pleine évolution ! Margaux nous fait découvrir cette histoire électrique en passant par les pionniers de Bức Tường (véritables légendes locales formées en 1995, que l'on pourrait comparer à Téléphone en France), le rock alternatif percutant de Microwave au début des années 2000, ou encore l'énergie heavy metal de Black Infinity. Le voyage met également en lumière la nouvelle génération avec la fraîcheur indie pop-rock du quatuor Chillies. Et pour clore cette superbe évasion asiatique en beauté, découvrez le titre Treo (2:00 AM) de The Cassette. Un groupe prometteur qui incarne le nouveau visage de la scène indie rock mélodique vietnamienne. `

- Waxx célèbrera le projet Étincelle lors d'un grand concert avec des invités prestigieux au Zénith de Paris le 17 mars 2027 - Royal Blood annonce des concerts estivaux au Royaume-Uni et tease l'arrivée de nouveaux morceaux - Olivia Rodrigo intègre la série Icônes de Fortnite avec son propre personnage virtuel et trois de ses nouvelles chansons

Les classiques du jour : - Dire Straits Money for Nothing - Paramore Decode - Ten Years After I'd Love To Change The World Les nouveautés du jour : - Louane & Elisa Palmire Tout Pour Toi - The Snuts Defibrillator Le journal de la musique : - Olivia Rodrigo annonce la création du festival caritatif 100% féminin Daisy Chain Fields près de Los Angeles - Madonna justifie l'annulation de son film biographique par manque de budget et confirme un duo avec Stromae sur son prochain album - Le classique Wonderwall d'Oasis s'impose comme l'hymne des supporters anglais au Mondial avec la bénédiction de Noel Gallagher La cover : Midnight Oil Beds Are Burning Le live du jour : Stevie Wonder Superstition (Live 1995)

Cette semaine, Margaux Lassalle se plonge dans l'un des titres les plus emblématiques du rock engagé : Beds Are Burning du groupe australien Midnight Oil. Sorti en 1987 en ouverture de leur sixième album, Diesel and Dust, ce morceau est rapidement devenu le plus grand succès de la formation. Derrière son refrain fédérateur, la chanson délivre un message politique puissant et profondément ancré dans son histoire : un appel vibrant à la restitution des terres natales aux aborigènes d'Australie. Au fil des années, ce classique a traversé les frontières et les genres musicaux, donnant lieu à des relectures souvent inattendues. En 2004, le groupe allemand Novaspace s'en empare pour le transformer en un surprenant hymne eurodance, rencontrant un franc succès en Allemagne et en Autriche. Le Britannique Murray Head a quant à lui préféré une approche plus fidèle à l'originale sur son album My Back Pages en 2012, avant que la formation canadienne Comeback Kid ne réinvente le titre avec l'énergie brute du punk hardcore en 2018. En 2020, le morceau prend une résonance particulièrement tragique suite aux incendies dévastateurs en Australie : la chanteuse Julia Stone en livre une interprétation extrêmement dépouillée pour sa compilation caritative Songs for Australia, destinée à lever des fonds pour la reconstruction de son pays natal. Près de quarante ans après sa sortie, la force de Beds Are Burning reste intacte et continue d'inspirer de nouvelles générations d'artistes. La chronique s'achève sur une interprétation plus récente parue en 2022, signée par le groupe californien AWOLNATION sur son projet My Echo, My Shadow, My Covers and Me. En s'associant avec le chanteur de Rise Against, la formation offre au classique de Midnight Oil une relecture musclée et résolument moderne, prouvant que ce cri d'alerte n'a rien perdu de son urgence.

- Olivia Rodrigo annonce la création du festival caritatif 100% féminin Daisy Chain Fields près de Los Angeles - Madonna justifie l'annulation de son film biographique par manque de budget et confirme un duo avec Stromae sur son prochain album - Le classique Wonderwall d'Oasis s'impose comme l'hymne des supporters anglais au Mondial avec la bénédiction de Noel Gallagher

Les classiques du jour : - Duffy Mercy - Billy Idol White Wedding - The Breeders Cannonball Les nouveautés du jour : - Placebo 36 Degrees (re:created version) - Grand Corps Malade & Styleto Le Prochain Rêve Le journal de la musique : - Angèle annonce la sortie courant 2026 de son troisième album Instinct - Le concert parisien d'Iron Maiden gâché par une panne de courant - Une vidéo historique et rarissime des Beatles retrouvée One Hit Wonder : Caesars Jerk It Out Le live du jour : Miley Cyrus Heart of Glass (Live from IHeart Festival, 2020)

Cette semaine dans la chronique One Hit Wonder du #LeDriveRTL2, Margaux Lassalle s'intéresse au groupe de rock suédois Caesars et à leur tube incontournable des années 2000, Jerk It Out. Formé à Stockholm en 1995 et d'abord connu sous les noms de Caesars Palace ou Twelve Caesars, le quatuor sort deux premiers albums remarqués dans son pays natal à la fin des années 90. Mais c'est en 2002, avec la sortie de leur troisième disque Love for the Streets, que le groupe explose à l'international. Porté par des sonorités garage rock mélodiques, le titre Jerk It Out s'impose massivement auprès du grand public, notamment grâce à son omniprésence dans la pop culture de l'époque : il devient la bande-son des jeux vidéo cultes FIFA 2004 et SSX 3, et illustre une célèbre campagne de publicité pour l'iPod Shuffle. Bien que le groupe ait poursuivi sa route avec l'album Paper Tiger puis le surprenant double album expérimental Strawberry Weed en 2008, il finit par faire une longue pause, ne se reformant que pour quelques apparitions ponctuelles en Suède entre 2017 et 2019. S'ils bénéficient d'une véritable reconnaissance et d'une discographie riche dans leur pays natal, les Caesars conservent l'étiquette de One Hit Wonder aux yeux du reste du monde, restant à jamais associés à l'énergie contagieuse de Jerk It Out.

- Angèle annonce la sortie courant 2026 de son troisième album Instinct - Le concert parisien d'Iron Maiden gâché par une panne de courant - Une vidéo historique et rarissime des Beatles retrouvée

Les classiques du jour : - The Doobie Brothers Long Train Runnin' - The Smashing Pumpkins Zero - Weezer Beverly Hills Les nouveautés du jour : - Myles Smith Heaven - Semisonic Don't Give Up Yet Le journal de la musique : - Blink-182 en concert exceptionnel à Paris - Les Rolling Stones lancent un podcast inédit sur les coulisses de leur album - Katy Perry annonce son nouveau single Watch It Burn L'album de la semaine : Graham Coxon Castle Park Le live du jour : Indochine L'aventurier (Live 1994)

Margaux Lassalle met en lumière le nouveau projet de Graham Coxon, célèbre guitariste du groupe Blur. Intitulé Castle Park, ce neuvième album solo possède une genèse particulière. Enregistré en 2011 durant les sessions de son disque A+E, il est resté caché dans les tiroirs pendant près de quinze ans avant d'être finalement dévoilé ce vendredi. Il aurait été bien dommage de passer à côté de cette sortie, tant l'artiste britannique y signe une œuvre lumineuse et mélodique. Ce nouveau disque plonge l'auditeur dans des sonorités rétro résolument sixties, naviguant avec fluidité entre indie rock et britpop. Le projet est notamment porté par le single Alright, mais propose aussi de belles pépites comme When You Find Out, une reprise particulièrement accrocheuse du groupe The Nerves. L'exploration musicale se poursuit dans un registre beaucoup plus planant et psychédélique avec le morceau Isn't It Funny. Graham Coxon se livre également de manière très intime au fil des pistes. Sur There's a Little House, une chanson chaleureuse et nostalgique sublimée par la présence vocale de Lucy Parnell, il évoque la notion de refuge et de sécurité. Le disque se referme sur une touche de vulnérabilité avec All The Rage, un morceau abordant le sentiment d'échec. Avec ce projet profondément personnel, parfaitement illustré par le titre Billy Says, le musicien livre un excellent album. Pour en parler plus en détail, Graham Coxon sera l'invité de Marjorie Hache ce lundi 22 juin dans RTL2 Pop Rock Station.

- Blink-182 en concert exceptionnel à Paris - Les Rolling Stones lancent un podcast inédit sur les coulisses de leur album - Katy Perry annonce son nouveau single Watch It Burn

Les classiques du jour : - ZZ Top Gimme All Your Lovin' - Foo Fighters The Pretender Les sorties albums : - Graham Coxon Castle Park - Placebo re:created - Myles Smith My Mess, My Heart, My Life - Pond Terrestrials Le journal de la musique : - Jon Bon Jovi prêt à retrouver le public avec le Forever Tour - Bruce Dickinson d'Iron Maiden critique vivement les rockstars continuant de se produire malgré la détérioration de leur voix - Tony Iommi, le célèbre guitariste de Black Sabbath, est nommé membre de l'Ordre de l'Empire britannique L'album du week-end : Black Sabbath Paranoid Le live du jour : Matthieu Chedid Complexe du Corn Flakes (Live Zenith Paris 2013)

- Jon Bon Jovi prêt à retrouver le public avec le Forever Tour - Bruce Dickinson d'Iron Maiden critique vivement les rockstars continuant de se produire malgré la détérioration de leur voix - Tony Iommi, le célèbre guitariste de Black Sabbath, est nommé membre de l'Ordre de l'Empire britannique

L'album du week-end dans #LeDriveRTL2 : Retour sur Paranoid de Black Sabbath Dans cette édition de « L'album du week-end », alors que le festival Hellfest bat son plein, Margaux Lassalle met à l'honneur un monument de la musique : le deuxième album de Black Sabbath, Paranoid. L'occasion de rendre hommage au leader emblématique du groupe, Ozzy Osbourne (auquel le festival consacre d'ailleurs une immense statue), et de se replonger dans ce disque historique sorti le 18 septembre 1970, une date également assombrie par la disparition de Jimi Hendrix. En seulement huit titres, le quatuor de Birmingham a posé les fondations du heavy metal. La chronique retrace l'impact de cette œuvre majeure, de la fresque d'ouverture de près de huit minutes War Pigs au légendaire riff de guitare de Tony Iommi sur l'énergique Iron Man. Le segment souligne également la polyvalence du groupe, capable de nuances plus douces et hypnotiques à l'image du titre Planet Caravan. Profondément ancré dans le climat de la Guerre froide, le disque explore des thématiques lourdes et sombres. Il imagine l'apocalypse nucléaire avec Electric Funeral et évoque les traumatismes et addictions des vétérans du Vietnam sur Hand of Doom, soutenu par la basse lourde de Geezer Butler. Une rétrospective fascinante sur l'un des plus grands albums de tous les temps, qui s'achève sur les origines de l'incontournable morceau-titre Paranoid, un titre sur la perte de contrôle et l'isolement mental paradoxalement composé à la dernière minute pour compléter la tracklist.

Les classiques du jour : - The Smashing Pumpkins Zero - Steppenwolf Born To Be Wild - Depeche Mode Precious Les nouveautés du jour : - Jack White Dollar Bill - Eels Cap In Hand Le journal de la musique : - Le biopic Michael bat un record historique au box-office mondial - John Fogerty de Creedence Clearwater Revival confie vouloir être incarné par Timothée Chalamet dans son futur film biographique. - Mike Shinoda révèle que le documentaire Unshatter sur Linkin Park s'appuiera sur des images intimes filmées au quotidien par un proche. Rock Trip : Direction le Portugal avec Margaux Lassalle ! Le live du jour : Paul McCartney Yesterday (Live Glastonbury 2004)

Ce jeudi dans #LeDriveRTL2, Margaux Lassalle nous emmène au soleil pour une nouvelle étape de son Rock Trip : direction le Portugal ! Des vagues géantes et vertigineuses de Nazaré aux falaises de l'Algarve, en passant par les ruelles colorées de Porto et les magnifiques belvédères de Lisbonne, le pays regorge de paysages grandioses. Entre une dégustation de bacalhau et de pastéis de nata, et la ferveur pour le football portée par la légende Cristiano Ronaldo, le Portugal est également le berceau historique du fado, ce chant mélancolique classé à l'UNESCO. Mais côté rock, que se passe-t-il chez nos voisins lusitaniens ? Si le rap y cartonne en ce moment, Margaux nous plonge dans l'histoire d'une scène rock extrêmement riche et vibrante. Au programme de ce voyage sonore : l'énergie inépuisable des légendes de Xutos & Pontapés (en activité depuis 1978 !), la touche new wave de GNR (Grupo Novo Rock) nés à Porto, l'ambiance sombre et post-punk de l'underground avec Mão Morta, sans oublier le succès international de la synthpop alternative de The Gift. Pour clore cette superbe escapade portugaise, découvrez à la toute fin de la chronique le titre Chaga d'Ornatos Violeta. Ce groupe culte de la scène lusitanienne des années 90, au carrefour du rock, du funk, du ska et du jazz, n'a sorti que deux albums dans sa carrière, devenus depuis des classiques absolus. Un morceau incontournable à écouter en intégralité !

- Le biopic Michael bat un record historique au box-office mondial - John Fogerty de Creedence Clearwater Revival confie vouloir être incarné par Timothée Chalamet dans son futur film biographique. - Mike Shinoda révèle que le documentaire Unshatter sur Linkin Park s'appuiera sur des images intimes filmées au quotidien par un proche.

Les classiques du jour : - The Who My Generation - Robbie Williams Rock DJ - Roxette The Look Les nouveautés du jour : - The Linda Lindas Burning Out - Cali Encore Le journal de la musique : - Bonnie Tyler se réveille de son coma artificiel mais reste en soins intensifs - Bruce Springsteen reçoit un prix pour son engagement social au Tribeca Film Festival - Johnny Marr dévoile le single Spin et annonce son cinquième album solo The Age of Everything La cover : The Beatles Help! Le live du jour : The Cardigans My Favourite Game (Live in Stockholm 1999)

Cette semaine dans La Cover du #LeDriveRTL2, Margaux Lassalle s'attaque à un monument de l'histoire de la musique : le mythique Help! des Beatles. Sorti en 1965 et donnant son nom au cinquième album du quatuor britannique, ce titre cache une véritable détresse derrière son rythme entraînant. John Lennon l'a en effet écrit alors qu'il se sentait totalement dépassé et en perte de repères face à la célébrité fulgurante du groupe, transformant ce morceau en un authentique appel au secours. Ce classique intemporel a depuis été revisité dans des styles radicalement différents. Dès 1968, la formation britannique Deep Purple en livre une version beaucoup plus sombre et atmosphérique, tranchant avec l'originale. La décennie suivante voit naître des réinterprétations tout aussi marquantes, allant de l'énergie punk brute et expéditive de The Damned en 1976, à l'adaptation country de l'iconique Dolly Parton trois ans plus tard. Les années 80 ne sont pas en reste, avec l'hommage de la reine du rock 'n' roll Tina Turner en 1984, ou encore la reprise engagée de U2 en 1986 lors de la tournée A Conspiracy of Hope organisée par l'ONG Amnesty International. Pour clore cette riche rétrospective, la chronique s'attarde sur une relecture étonnante et décalée parue en 1989. Le célèbre groupe féminin Bananarama s'associe pour l'occasion à un collectif d'humoristes baptisé Lananeeneenoonoo pour proposer un Help! à la sauce synth-pop. Avec ses harmonies ultra accrocheuses et ses sonorités taillées pour les pistes de danse, cette version festive offre un visage inattendu et résolument joyeux au cri du cœur originel de John Lennon.

- Bonnie Tyler se réveille de son coma artificiel mais reste en soins intensifs - Bruce Springsteen reçoit un prix pour son engagement social au Tribeca Film Festival - Johnny Marr dévoile le single Spin et annonce son cinquième album solo The Age of Everything

Pony Pony Run Run était de passage dans #LeDriveRTL2 ce mardi 16 juin. Le groupe a parlé avec Eric Jean-Jean de son grand retour après huit ans d'absence avec son nouveau single Get Away sorti le 12 juin dernier, de son prochain album prévu pour février 2027, de sa tournée à travers la France qui passera par le Trianon à Paris le 19 mars 2027, et a interprété deux titres en direct de la station Pop-Rock, son nouveau titre Get Away ainsi que In Between Days, une reprise de The Cure.

Pony Pony Run Run était de passage dans #LeDriveRTL2 ce mardi 16 juin. Le groupe a parlé avec Eric Jean-Jean de son grand retour après huit ans d'absence avec son nouveau single Get Away sorti le 12 juin dernier, de son prochain album prévu pour février 2027, de sa tournée à travers la France qui passera par le Trianon à Paris le 19 mars 2027, et a interprété deux titres en direct de la station Pop-Rock, son nouveau titre Get Away ainsi que In Between Days, une reprise de The Cure.

Pony Pony Run Run était de passage dans #LeDriveRTL2 ce mardi 16 juin. Le groupe a parlé avec Eric Jean-Jean de son grand retour après huit ans d'absence avec son nouveau single Get Away sorti le 12 juin dernier, de son prochain album prévu pour février 2027, de sa tournée à travers la France qui passera par le Trianon à Paris le 19 mars 2027, et a interprété deux titres en direct de la station Pop-Rock, son nouveau titre Get Away ainsi que In Between Days, une reprise de The Cure.

Pony Pony Run Run était de passage dans #LeDriveRTL2 ce mardi 16 juin. Le groupe a parlé avec Eric Jean-Jean de son grand retour après huit ans d'absence avec son nouveau single Get Away sorti le 12 juin dernier, de son prochain album prévu pour février 2027, de sa tournée à travers la France qui passera par le Trianon à Paris le 19 mars 2027, et a interprété deux titres en direct de la station Pop-Rock, son nouveau titre Get Away ainsi que In Between Days, une reprise de The Cure. Les classiques du jour : - The Smiths There is a Light That Never Goes Out - Arcade Fire Rebellion (Lies) - David Bowie Ziggy Stardust Les nouveautés du jour : - Dynamite Shakers Hot Stumps - Interpol See Out Loud Le journal de la musique : - The Strokes annonce le report de son 7e album Reality Awaits au 24 juillet - Paris La Défense Arena changera de nom le 1er juillet pour devenir la Plenitude Arena - Iron Maiden imposera des pochettes scellées pour interdire l'usage des téléphones en fosse lors de son concert à Paris le 22 juin One Hit Wonder : Europe The Final Countdown

Cette semaine dans la chronique One Hit Wonder du #LeDriveRTL2, Margaux Lassalle s'intéresse au groupe suédois Europe et à son hymne légendaire au synthé reconnaissable entre mille, The Final Countdown. Formé en 1979 sous le nom de Force autour du chanteur Joey Tempest, le groupe de glam metal adopte finalement le nom Europe après avoir remporté un tremplin rock, en clin d'œil à une idée de grandeur et à l'album Made in Europe de Deep Purple. Après deux premiers disques aux sonorités heavy qui rencontrent un beau succès en Suède et en Asie, la consécration mondiale arrive en 1986 avec l'album The Final Countdown. Ce projet, orienté vers un hard rock plus mélodique, contient l'incontournable tube éponyme ainsi que le single Rock The Night, propulsant la formation sur les scènes du monde entier. Cependant, face à cette surexposition médiatique, le guitariste John Norum décide de quitter l'aventure. S'ensuivent un succès plus mitigé pour l'album suivant et une longue pause dans les années 90. Pourtant, l'étiquette de One Hit Wonder s'avère particulièrement injuste pour le groupe, qui s'est reformé en 2003. Loin de l'image de groupe à synthés à laquelle le grand public les résume souvent, les Suédois ont opéré un retour vers un son plus brut et n'ont jamais cessé de créer (à l'image de War of Kings en 2015 ou Walk The Earth en 2017). Preuve de leur incroyable longévité, Europe s'apprête même à dévoiler son douzième album, baptisé Come This Madness, en septembre prochain !

- The Strokes annonce le report de son 7e album Reality Awaits au 24 juillet - Paris La Défense Arena changera de nom le 1er juillet pour devenir la Plenitude Arena - Iron Maiden imposera des pochettes scellées pour interdire l'usage des téléphones en fosse lors de son concert à Paris le 22 juin

Les classiques du jour : - Nirvana Love Buzz - Joy Division Disorder Les nouveautés du jour : - Blink 182 Don't Tell Me It's Over - Tom Odell & The Lumineers Old Lovers Le journal de la musique : - Olivia Rodrigo fait une apparition lors du dernier concert de No Doubt à Las Vegas - Green Day dévoile le trailer de Nimrods - Razorlight célèbre les 20 ans de son album éponyme avec la tournée America L'album de la semaine : Olivia Rodrigo you seem pretty sad for a girl so in love Comme chaque année, le festival au profit des orphelins des Sapeurs-Pompiers de France, a proposé plusieurs jours de fêtes et de solidarité avec une programmation éclectique et séduisante, et le tout pour une bonne cause. Et comme c'est devenu la tradition, Eric Jean-Jean a organisé avec RTL2 le dimanche 14 juin un plateau RTL2, une édition spéciale d'un RTL2 Pop-Rock Live, où l'on a pu retrouver Zaoui, Léman, Hoshi, Charlie Winston, Marine et The Odds. - Charlie Winston Never Enough - Marine Coeur Maladroit - The Odds Le Detail - Hoshi Bonjour Docteur - Leman Le Chat - Zaoui & Stephane Love Noir

Comme chaque année, le festival au profit des orphelins des Sapeurs-Pompiers de France, a proposé plusieurs jours de fêtes et de solidarité avec une programmation éclectique et séduisante, et le tout pour une bonne cause. Et comme c'est devenu la tradition, Eric Jean-Jean a organisé avec RTL2 le dimanche 14 juin un plateau RTL2, une édition spéciale d'un RTL2 Pop-Rock Live, où l'on a pu retrouver Zaoui, Léman, Hoshi, Charlie Winston, Marine et The Odds. - Charlie Winston Never Enough - Marine Coeur Maladroit - The Odds Le Detail - Hoshi Bonjour Docteur - Leman Le Chat - Zaoui & Stephane Love Noir

Dans l'album de la semaine, Margaux Lassalle décortique le troisième album de la Californienne Olivia Rodrigo, intitulé you seem pretty sad for a girl so in love. À seulement vingt-trois ans, l'artiste confirme son statut de figure majeure de la nouvelle génération pop. Après les immenses succès de SOUR et GUTS, elle explore dans ce nouveau projet les multiples facettes du sentiment amoureux avec une lucidité nouvelle et davantage de recul. Lancé par le single Drop Dead, qui capte brillamment le vertige et l'intensité des premiers émois, le disque navigue à travers des émotions complexes. La tension monte notamment avec Stupid Song, qui aborde la pente obsessionnelle de l'amour, tandis que Maggots For Brains évoque la dépendance affective. La chanteuse n'oublie pas pour autant la fougue de ses débuts et ravive l'énergie pop-punk si caractéristique de ses précédents disques sur le dynamique My Way. Ce nouvel album se révèle particulièrement abouti, proposant une belle variété de sonorités allant des ambiances des années quatre-vingt à la new wave. Cette évolution musicale est profondément marquée par l'influence du groupe The Cure, véritable fil rouge de ce disque. Cette admiration se traduit par un morceau portant directement le nom de la mythique formation, mais surtout par une collaboration exceptionnelle. Robert Smith, le leader du groupe britannique et unique invité du projet, partage en effet le micro avec la jeune artiste sur le titre what's wrong with me.

- Olivia Rodrigo fait une apparition lors du dernier concert de No Doubt à Las Vegas - Green Day dévoile le trailer de Nimrods - Razorlight célèbre les 20 ans de son album éponyme avec la tournée America

Les classiques du jour : - Tom Petty Love is a Long Road - Fatboy Slim Praise You - Joan Jett Bad Reputation Les nouveautés du jour : - Pony Pony Run Run Get Away - The Warning Ritual Les sorties albums : - Olivia Rodrigo You seem Pretty sad for a girl so in love - Yes Aurora - Sublime Until the Sun Explodes - Ruel Kicking My Feet & Screaming - Divers artistes Da Viken Le journal de la musique : - Muse annonce une tournée en France avec RTL2 - Taylor Swift entre au Panthéon des auteurs-compositeurs américains - Un concert improvisé de Mick Jagger dans un pub étudiant L'album du week-end : Red Hot Chili Peppers Blood Sugar Sex Magik Le live du jour : Charlotte Cardin Feel Good (Live ODP 2024)

- Muse annonce une tournée en France avec RTL2 - Taylor Swift entre au Panthéon des auteurs-compositeurs américains - Un concert improvisé de Mick Jagger dans un pub étudiant

Dans cette édition de l'album du week-end, Margaux Lassalle met à l'honneur le cinquième album des Red Hot Chili Peppers : Blood Sugar Sex Magik. Sorti en 1991 et présenté par certains, à l'image de l'animateur Waxx, comme l'un des plus grands disques rock de tous les temps, ce projet est un véritable pilier des années 90. Il s'agit d'ailleurs du deuxième plus gros succès commercial de la formation californienne, juste derrière Californication. Produit par Rick Rubin, l'album a été enregistré dans un manoir de Los Angeles ayant prétendument appartenu au magicien Houdini, un lieu atypique choisi pour stimuler la créativité du groupe. Le résultat est une magistrale démonstration funk-rock, portée par une énergie brute et lumineuse. La chronique retrace la richesse de ce disque groovy, de l'ouverture percutante The Power of Equality à la basse incontournable de Flea sur Funky Monks, en passant par le jeu de guitare de John Frusciante sur l'explosif Give It Away. L'animatrice de la station Pop-Rock explore également les nuances de l'album, naviguant entre les moments plus atmosphériques comme Breaking The Girl et les confessions intimes du chanteur Anthony Kiedis sur ses addictions dans l'intemporel Under The Bridge. Une plongée fascinante dans une œuvre fondatrice, qui culmine avec le redoutable et métaphorique titre Suck My Kiss.